Зміст
- 01. Втрачений і знайдений Алвою Ског
- 02. Фатіх Гардал
- 03. Аліса Бей від Purple Creative
- 04. Стамма
- 05. Розгойдуй ферму
- 06. Іноді Завжди
- 07. Дизайн матері для AIGA
- 08. Це Pacifica for Surf City Festival
- 09. Аннік Трокслер для джазового фестивалю Віллісау
- 10. Суперіон для шекспірівського глобуса
- 11. Прономада (и)
- 12. Концертний плакат Knochenbox
- 13. Noise x GIF Fest identity
- 14. Соло: Історія "Зоряних воєн"
- 15. Готовий гравець перший
- 18. Чужі речі
- 19. Адаптивний плакат Ford
- 20. Ірис
- 21. Лабіринт: Випали
- 22. Зелена людина
- 23. Це слідує
- 24. Омар
- 25. 1462 дні Трампа
- 26. Vintage Heroes
- 27. Називай мене щасливчиком
Дизайн плакатів дає дизайнерам та художникам чисте полотно, щоб спровокувати та надихнути. Плакати не завжди потрапляють на потрібну мету, але коли вони успішні, плакат може бути справді потужним.
Рекламні та рекламні плакати започаткували тенденцію ще в 1870-х. Спочатку вони були чорно-білими та в значній мірі текстовими, але впровадження трьох каменів літографічного друку Жуля Чере означало, що художники можуть незабаром розробити вражаючі, барвисті дизайни плакатів.
Щоб отримати більш приголомшливі реклами, перегляньте наш огляд реклами на білбордах настільки добре, що це може зупинити трафік. Тут ми зібрали підбірку наших улюблених дизайнів плакатів. Ця сторінка відзначає сучасні дизайни плакатів як комерційних проектів, так і незалежних підприємств, або перейдіть до другої сторінки, щоб побачити низку класичних дизайнів плакатів, які витримали випробування часом.
Клацніть на піктограму у верхньому правому куті кожного зображення, щоб побачити повнорозмірний плакат.
01. Втрачений і знайдений Алвою Ског
Шведська ілюстраторка Альва Ског створила цей яскравий плакат за замовленням ринку Lost & Found - великого вінтажного ринку в Барселоні. Скогу запропонували створити зображення чоловіка та жінки, які п’ють пиво Estrella та носять щось, що вони купили на ринку. Її відповідь полягала в тому, щоб намалювати персонажів, щоб ви не могли сказати, хто такий чоловік, а хто жінка.
Яскраві кольорові кольори навмисно вибираються, оскільки Skog відчуває, що кольори можуть відчувати себе гендерними. "Я намагаюся знайти баланс між рожевими, блюзовими та зеленими кольорами в своїй роботі", - сказала вона комп'ютерним мистецтвам.
І повідомлення полягає в деталях, говорить Ског. "Додавання намальованих нігтів і кільця на одному персонажі, а також сережки і те, що можна трактувати як більш жіночний на верх, на іншому, ускладнює розрізнення чоловіка чи жінки".
02. Фатіх Гардал
Фатих Хардал - графічний та друкарський дизайнер, який натхненний швейцарськими дизайнерами та дизайнами минулого. Ця підбірка плакатів включає роботи, створені для Typografische Monatsblätter (журнал, що відзначає швейцарську типографіку), а також типографські експерименти, надруковані на прозорому папері за допомогою шовкографії.
03. Аліса Бей від Purple Creative
Цей привабливий плакат був створений для нетрадиційного лікеро-горілчаного заводу Alisa Bay, який експлуатується хіміками. Компанія використовує технологію для оцінки хімічних властивостей віскі, а потім механізми генерують дані, пов'язані з процесом. Purple Creative використав ці дані для створення генеративного мистецтва для візуальної ідентичності.
"Нам сподобалася ідея про те, що дані про винокурні можна переосмислити як генеративне мистецтво, і ми змогли відобразити суть та особистість затоки Айлса, яка є науковою, технічною, але також творчою", - сказав Гері Вестлейк, партнер-засновник та креативний директор Purple Creative.
"Для нас це був захоплюючий творчий виклик. Нам довелося багато дізнатись про алгоритми та адаптивний код, але, сподіваємось, образи та динамічні програми коштували всієї напруженої роботи!"
04. Стамма
Заг створив кампанію для Британської асоціації заклинань, яка прагне поліпшити розуміння та сприйняття стану населенням. Сама організація також була перейменована в Stamma, намагаючись охопити людей, які заїкаються раніше у своєму житті.
Дизайн плаката зосереджений навколо написаної фрази «Я заїкаюсь», яка місцями розтягується, щоб представити паузи, що виникають у різних малюнках, включаючи плакати. Простіри наповнені думками та розчаруваннями, які часто проходять у голові того, хто заїкається в ці моменти. Мета полягає у виправленні поширених помилок, таких як думка, що люди заїкаються, бо нервуються.
05. Розгойдуй ферму
Цей дизайн плаката включений за його інноваційний підхід до шрифту та брендингу. Створена Shoptalk для лікеро-горілчаного заводу Chase, який виробляє джин та горілку, створені з продуктів, вирощених на фермі в Херфордширі, кампанія акцентує увагу на картоплі. Насправді спеціальна типографіка була зроблена з використанням відбитків картоплі.
"У лікеро-горілчаному заводі Chase все починається зі скромного розпушувача, тому ми вважали важливим, щоб це зробили і новий бренд та ідентичність", - говорить Джеймс Вуд, співзасновник і креативний директор Shoptalk. "Ми черпали натхнення з трафаретних ящиків для картоплі, джутових мішків та емальованих знаків, які можна знайти на фермі Чейз, і розробили унікальний шрифт, використовуючи різьбу по картоплі".
Картопляні відбитки були вдосконалені цифровим способом, щоб створити шрифт sans sans для використання на плакатах, талрепах, цифрових майданчиках, рекламних матеріалах та вивісках. Ми також шанувальники зображень із ефектом колажу та використання пробілів.
06. Іноді Завжди
Іноді студія графічного дизайну Always, що базується між Сан-Паулу та Берліном, нещодавно представила вражаючу серію плакатів для колекції AW 2019 в модному бутику Сан-Паулу Cotton Project під назвою Contra. Засновник студії Габріель Фінотті говорить, що колекція "досліджує дух контркультури, що стоїть за зростанням серфінгу та скелелазіння" - спорт, який, за його словами, "ставить під сумнів консервативне та споживацьке суспільство", беручи участь у більш "лібертаріанському та гедоністичному способі життя" з 1950-х років. Зображення використовують лише чорно-білі, з друкарським фокусом поряд із зображеннями, знятими бразильським фотографом та режисером Гіком Дуарте.
Габріель додає, що естетика спирається на "чарівний момент" в історії спорту: "золотий вік", який не визначається ні грошима, ні соціальним статусом, а "керується групою молодих людей, які живуть на краю суспільства, ставлячи під сумнів мораль і вдаючись у невідоме ".
07. Дизайн матері для AIGA
Креативне агентство Mother Design постало перед завданням створити візуальні матеріали для щорічного збору провідної американської дизайнерської асоціації, AIGA, в той момент, коли організація взяла на себе нове бачення стати центром для ширших творчих груп. Яскрава серія плакатів стала особливою родзинкою.
"Наше дизайнерське рішення стало метафорою самої організації та щорічної конференції: розвивалося з часом і охоплювало прекрасні, безладні та часом несподівані способи об'єднання людей та ідей в одному місці", - пояснює креативний директор Джейсон Міллер.
"Концептуально" куб "AIGA представляв магнітний центр ваги, поєднуючи дизайнерські дисципліни, - продовжує Міллер, - одночасно розмірюючи і сприяючи різним видам надихаючих взаємодій і зіткнень на цьому шляху".
08. Це Pacifica for Surf City Festival
Make Waves - серія тривимірних плакатів на шовковому папері зі склопластиковим покриттям (крупним планом зображена на зображенні героя статті), створена комунікаційним агентством This Pacifica для міжнародного фестивалю Surf City Festival, що проходить у Барселоні.
Процес створення плакатів був схожий на процес створення дошки для серфінгу. "Щоб сформувати плакати, професійному формувальнику для серфінгу було запропоновано створити серію структурованих акторів, які дозволили йому формувати кожен плакат з різними формами хвиль та обсягами, перетворюючи графічний фрагмент, який зазвичай є плоским, у плакат із тривимірними хвилями". пояснює Це креативний директор Pacifica Педро Серран.
В цілому, він описує колекцію як "офіційну частину дизайну та дух серфінгу в єдиному і людському поданні моря".
09. Аннік Трокслер для джазового фестивалю Віллісау
Швейцарський дизайнер Анік Трокслер створила візуальну ідентичність джазового фестивалю 2018 Willisau, а її дизайни плакатів поєднують грайливість із суворою узгодженістю та увагою до функціональності.
Розробляючи свій словник дизайну для цього проекту, Трокслер посилалася на системи ритмів і форм у музиці, створюючи фігури та друкарські елементи з її унікальною інтерпретацією. Намір Трокслера полягав у тому, щоб зробити рух "видимим" за допомогою простого пристрою: кругові елементи, що обертаються між собою та проти них на різних шарах поверхні.
Дизайн дизайну фестивалю розпочався з нещасного випадку. “Коли я наближав область, з’явився“ піксельний візерунок ”. Я відразу зрозумів, що хочу зробити щось із цього, використовуючи різну щільність, яскравість та типографіку », - пояснює Трокслер.
Роботи Аннік Трокслер, як правило, яскраві та барвисті, але для цієї особистості вона вибрала чорно-білі з срібними акцентами. "Я думаю, що форми та візерунки мають більший ефект у чорно-білому кольорі, але коли я додав срібло до шовкографії, це додало зображенню елегантності відбиваючого світла".
10. Суперіон для шекспірівського глобуса
В результаті радикального ребрендингу «Шекспірівський глобус» у 2018 році з’явився справді вражаючий дизайн плакатів. Вся серія плакатів оманливо складна своєю сміливою простотою.
Двосторонній символ, який по-різному використовується на кожному з плакатів, представляє форму самого Глобуса і фізично виготовлений із натирання оригінального дерева. Є причини для вибору колірної гами та гарнітури. Щоб дізнатись більше про натхнення для стратегії бренду, дивіться наш матеріал про те, як Суперуніон модернізував Шекспірівський глобус.
Ми обрали плакат "Гамлет" для включення до цього списку, оскільки він розумно вводить класичний символ вибуху черепа в сучасний спосіб, використовуючи новий логотип Globe для створення племінної теми, що відображає різноманітність інтерпретації режисера.
11. Прономада (и)
Команда дизайнерів Helmo - Томас Кудерк та Клемент Ваучез - створили цю драматичну серію плакатів для модного заходу в галереї Lafayette в Парижі. Концепція зосереджена на ідеї тваринного інстинкту проти інстинкту моди. Плакати були виставлені у величезних масштабах над вікнами та куполом магазину.
12. Концертний плакат Knochenbox
Музичні майданчики не отримують набагато більше незалежного чи експериментального вмісту, ніж Берлінський Knochenbox - він займає склеп під каплицею. Тоді доречно, що цей концертний плакат також відходить від норми. Лімітований тиражний плакат на екрані - це робота Палефруа, французького дизайнерського дуету, що базується в Берліні, Демієна Тран і Маріон Джданов.
"Палефрой випустив екранний збиток із звивистою лінією, плямистою композицією та ексцентричними відступами художнього відбитка", - прокоментував відомий автор дизайну Рік Пойнор у статті для журналу "Computer Arts". "Це жахливе непряме спілкування з субкультурних окраїн для музикантів, які командувати маленьким, але дуже відданим послідовником ".
13. Noise x GIF Fest identity
Noise x GIF Fest - це найбільший фестиваль GIF у Сінгапурі. Коли справа дійшла до вироблення гучної ідентичності події, місцева студія BÜRO UFHO зрозуміла, що дизайн повинен працювати як статичний відбиток, так і анімація. "З самого початку було встановлено, що плакат повинен бути анімованим GIF", - сміється креативний директор BÜRO UFHO, червень Т.
Команда створила 13 різних варіацій логотипу, які, граючи як послідовність, створюють ілюзію руху. Тим часом текстури рухаються по плакату події, щоб створити відчуття глибини та анімації. "Ми також сконструювали обличчя у форматі 3D, - додає Червень Т, - в результаті чого з'являється циклічний плакат GIF, який відповідає темі та концепції".
14. Соло: Історія "Зоряних воєн"
Це тизер плакат - одна з серії із чотирьох, розроблена для того, щоб засмутити шанувальників з нетерпінням чекаючи майбутнього фільму "Зоряні війни" про Ганса Соло. Маскування візуалів усередині типографських заголовків - це ефективна процедура, оскільки кожен плакат демонструє різний характер. Однак, як і багато іншого із виробництвом цього фільму, випуск тизерів не пройшов гладко. Незадовго до того, як хтось помітив дивовижну схожість з низкою обкладинок альбомів Sony Music France, випущених у 2015 році, і швидко відбувся скандал із плагіатом.
15. Готовий гравець перший
Ілюстратор Оллі Мосс добре відомий своїми розумними, мінімалістичними дизайнами плакатів. Окрім цього офіційно ліцензованого плаката з екранізацією екранізації The Evil Dead 2010 року, він також створив плакати для плакатів Гаррі Поттера, Книги про джунглі, Трилогії зоряних воєн тощо.
18. Чужі речі
Одна з найбільших телевізійних подій 2016 року, Stranger Things з’явилася з нізвідки і привернула увагу всіх завдяки своїй захоплюючій надприродній історії та ідеальним ретро-стилям. Кайл ЛамбертПриголомшливий плакат був життєво важливою частиною всього пакету. Довідавшись про те, щоб створити плакат у стилі 1980-х, що нагадує класичну ілюстрацію фільму, написану вручну, він створив його за допомогою iPad Pro та Procreate. Ти можеш читайте про його процес тут.
19. Адаптивний плакат Ford
Створений компанією Ogilvy & Mather Istanbul (нині Ogilvy), розумний адаптивний плакат Ford був використаний для просування нової технології адаптивного освітлення компанії.Використовуючи оптичну ілюзію, плакат був розроблений, щоб дозволити людям відчути його Адаптивна система переднього освітлення, яка реагує на вхід рульового управління, коли об’їжджає повороти.
Коли глядач рухається навколо багатошарового плаката, перспектива зміщується і дозволяє глядачеві „бачити” за рогом. Він був випущений у вповноважених дилерів Ford та у певних місцях по всій Європі - і ви можете побачити, як це було зроблено у відео вище.
20. Ірис
Випущений у 2015 році, Iris - це документальний фільм, присвячений життю ікони моди Іріс Апфель, і цей плакат від Gravillis Inc. є одним з найкращих, які ми бачили. Сама Айріс виглядає чорно-білою, тоді як яскравий візерунковий фон демонструє її любов до моди. Розумна та оригінальна концепція, яка не розчаровує у стилістиці.
21. Лабіринт: Випали
Ще одним фільмом, який не наблизив світ кінофільмів, стала науково-фантастична пропозиція 2015 року Maze Runner: Scorch Trials. Незважаючи на те, що творці випустили кілька більш типових дизайнів плакатів, громадськість також ставилася до цього більш лівого дизайну, який розумно використовує негативний простір. Форма лабораторної колби - це кивок до сюжету фільму, тоді як сміливе використання червоного кольору в центральній смузі посилює відчуття жару на сцені.
22. Зелена людина
Постери для концертів - це арена, на якій графічні дизайнери дійсно можуть потурати своїй пристрасті як до мистецтва, так і до музики. Отже, завжди приємно спостерігати, як музичні фестивалі та дизайнери об’єднуються, щоб створити щось неймовірно особливе; це саме те, що фестиваль Зеленої Людини та Асоціація плакатів Великобританії зробили тут.
"Фестиваль попросив нас створити серію лімітованих принтів для деяких актів, що грають на фестивалі", - пояснює дизайнер Лука Дрозд. "Загалом було обрано вісім актів, і вони демонструють різноманітність актів, які грають на фестивалі, а також різноманітність талантів, що демонструються на кіоску UKPA. Кожен плакат був створений як обмежений тираж трафаретного друку А2".
23. Це слідує
Всім відомо, що змусити персонажа дивитись прямо з кіноафіші - це надійний спосіб привернути увагу перехожих. Блискуче проілюстровано Акіко Штеренбергер, цей плакат 2014 року, що потрапив у жах It Follows, посилює інтенсивність, обрамляючи очі фігури у відображенні дзеркала вітрового скла автомобіля. Стеренбергер створив плакати для величезної кількості незалежних та комерційних релізів, і легко зрозуміти, чому він користується таким попитом.
24. Омар
Хто не міг зупинитися і дивитись на цього? Нестандартний дизайн плаката для нетрадиційного фільму, художник Василіс Марматакіс захопив персонажів, що охоплюють порожні силуети один одного. Марматакіс також створив заголовки для Dogtooth, а також працював над низкою інших кінопостерів.
25. 1462 дні Трампа
Дональд Трамп - президент США. Коли був обраний Трамп, Курт Макгі підрахував, що чотирирічний термін - 1462 дні, і він створив цей плакат, щоб пробити цей факт додому і дати вам мінімальну терапію, коли ви перекреслюєте кожен день, який минає. "Це може здатися не так довго, поки ви не побачите стільки часу в днях", - говорить він. "Незалежно від того, хто це, багато чого може піти не так за 1462 дні".
26. Vintage Heroes
Любитель коміксів і завзятий геймер Грегуар Гійємен часто створює натхненні супергероями дизайни, і ці мінімалістичні старовинні плакати потрапили в потрібне місце, коли справа стосується надихаючого графічного дизайну.
Подібні Бетмен, Зелений Шершень та Срібний Серфер включені в ретро-уявлення. Чудова типографіка в поєднанні з блискуче накресленими ілюстраціями супергероїв призвела до того, що ми впали в голову для серії.
27. Називай мене щасливчиком
Нам подобається, коли на центральну сцену висуваються ілюстрації з плакатами з фільмами, і цей фільм для "Call Me Lucky" - це абсолютна насолода. Контрастуючи мінімальну кольорову палітру з хитромудрим виконанням, дизайн був придуманий Vodka Creative, с Джессі Віталь піклуючись про саму ілюстрацію.
Наступна сторінка: Наш вибір найкращих класичних дизайнів плакатів
