Зміст
- ПИТАННЯ: Привіт Джо. Чи можете ви сказати нам, як ви починали розробку?
- ПИТАННЯ: Де ви знаходите натхнення?
- ЗАПИТАННЯ: Як ви отримали перерву у величезному?
- ЗАПИТАННЯ: Яким дизайнерським проектом, чи то особистим, чи професійним, ви пишаєтесь на сьогоднішній день і чому?
- ЗАПИТАННЯ: Ви працюєте в багатьох різних сферах дизайну. З точки зору дизайну, що вам найбільше подобається і чому?
Джо Стюарт - натхненна фігура в цифровому дизайні. З моменту приєднання до компанії Huge у 2006 році як перший арт-директор агентства, він перейшов на посаду провідного дизайнера, який працював над багатьма основними та найвпливовішими проектами компанії, перш ніж перейти до креативного директора. У 2010 році Стюарт був призначений до керівної групи агентства партнером та керівником креативу.
Зараз серед клієнтів від Target до HBO Стюарт є одним із провідних креативів у Нью-Йорку.
У цьому ексклюзивному інтерв’ю ми говоримо зі Стюартом про його кар’єру дизайнера, про його просування, його натхнення та про те, чому він вважає дизайн настільки важливим. Перевір ...
ПИТАННЯ: Привіт Джо. Чи можете ви сказати нам, як ви починали розробку?
"Забавна історія - мій батько був розробником Adobe. Він працював над Photoshop і Premiere. Отже, у середній школі у мене просто завжди лежали такі речі. Будучи заохочуючим батьком, він купив мені книгу Photoshop і виділив певні сторінки для я завжди займався мистецтвом у школі, тому в його очах це здавалося хорошим продовженням. Слава Богу за це. Отже, коли мені було 18, я вже працював дизайнером-фрілансером, працюючи над користувальницькі інтерфейси для програмних компаній.
Отже, я вирішив кинути школу і займатися цифровим дизайном на повну ставку
"Посеред всього цього мені пощастило стати студентом коледжу в Силіконовій долині під час буму Dot-Com. Деякі люди взяли моє портфоліо і запропонували мені роботу в невеликому цифровому агентстві. На той момент ( це було близько 15 років тому) ви не могли вивчати цифровий дизайн у школі, не було навчальної програми. Отже, я вирішив кинути школу і займатися цифровим дизайном на повний робочий день. Я був єдиним дизайнером у невеликому агентстві, тому одразу ж зіткнувся з усіма проблемами, які мала запропонувати цифрова. Після цієї першої роботи я просто продовжував її, повільно пробиваючись по рядах.
"Найважчим для мене було те, що я повинен був відкрити всю теорію самостійно. Кинути школу було найкращим способом навчитися цифровому, але я втратив більшу частину філософії дизайну, яку ви вивчаєте в школі. Тож я витратив багато часу вивчаючи історію дизайну, щоб зрозуміти її коріння. Я ніколи не припиняв цього навчання, і це постійно закріплює мою любов до дизайну ".
ПИТАННЯ: Де ви знаходите натхнення?
"Це велике питання для мене. Я був досить одержимий ідеєю натхнення. Це все, і я намагаюсь завжди бути натхненним. Зараз я також дуже багато працюю, щоб люди, з якими я працюю, були натхнені . Робота краща, настрій кращий, проект легший, все ваше життя легше і краще, коли вас щось надихає. Отже, для мене я намагаюся приділити цьому багато уваги.
Майстрів цифрового дизайну поки що немає.
"Оскільки цифровий формат є відносно новим носієм інформації, мені насправді важко його надихати. Історії немає; він все ще знаходиться в самій ранній частині свого розвитку, тому важко повернутися до класичних творів, які визначали цифрове ... тому що вони ще не існують.
"В основному речі з минулого мене надихають. Мене дуже надихає дизайн продукту, особливо функціоналістський дизайн продукту. Як і багато людей, я вважаю, що Браун є нескінченним джерелом натхнення. Їх дизайнери та ділові люди дотримувались філософії, що хороший дизайн повинно бути якомога простішим. І це як основа, ви можете розважитися з такою простотою. Що, я люблю як теорію, і думаю, що це ідеально підходить для цифрових технологій.
Я дуже люблю ранні синтезатори, такі як Depeche Mode, Human League, Gary Numan та OMD
"Я також надзвичайно натхненний певною музикою. Мені, як правило, подобається музика аутсайдера. Я начебто дивлюся цифрою як аутсайдером у великому, страшному світі реклами, тому певні види музики справді говорять зі мною. Я" м супер у ранньому синтезаторі, як Depeche Mode, Human League, Gary Numan та OMD. Це були групи, яким доводилося винаходити жанр та свої інструменти, як це було, що дуже нагадує мені поточний стан цифрових технологій. Вони просто хотіли зробити щось, про що вони піклувались, по-новому, і це в них спрацювало. Вони були художньо задоволені, і це назавжди змінило обличчя музики. Я сподіваюся, мені пощастить, що я можу сказати те саме про дизайн день ".
ЗАПИТАННЯ: Як ви отримали перерву у величезному?
"Через пару років після моєї першої роботи до мене зі мною зв’язався старший дизайнер компанії Huge, жінка на ім’я Джемма Хостеллер (яка з тих пір стала досить відомим ім’ям у спільноті) щодо того, щоб потрапити на посаду дизайнера. Це було близько 12 років тому.
Це було так захоплююче переїхати в Нью-Йорк і працювати у фірмі, яку я справді любив і поважав.
"На жаль, економіка була в важкому стані після епохи Dot-Com, і більшість з нас звільнилися. Але через кілька років Величезний найняв мене назад першим арт-директором компанії. Це було дуже маленьке агентство в У той час (я думаю, що я був 17-м особою), але дуже сильною командою під керівництвом дизайну, де я відразу почувався як вдома. Мені пощастило бути провідним дизайнером у більшості великих проектів, які в той час робив Величезний. Отже - я якось просто пройшов ранги від AD до ACD до CD тощо.
Я працював над якомога більшою кількістю речей і завжди казав "так" кожному проекту
"Мене попросили зайняти посаду керівника креативу, коли Девід Скокна, первинний засновник Величезного, перейшов далі. Це було великою честю для мене. Я був дуже гордий тим, що на своєму першому курсі творчого керівництва Огром зробив це Ad Age's A-List, збільшений удвічі за розміром та подвоєний дохід. Я працюю на своїй нинішній посаді два роки, але мені все ще здається, що це невеличка згуртована компанія (хоча зараз у нас більше 500 людей з 6 офісами) ".
ЗАПИТАННЯ: Яким дизайнерським проектом, чи то особистим, чи професійним, ви пишаєтесь на сьогоднішній день і чому?
"Найперше, чим я пишаюся, це компанія. Створення творчої команди світового класу завжди було для мене пріоритетом номер один і моїм найбільшим проектом. Я проводжу незліченну кількість годин, розмовляючи з людьми, беручи інтерв'ю, переглядаючи портфоліо, відвідуючи на події, відвідування шкіл тощо. Моїм першочерговим завданням є забезпечення загальної якості нашої роботи, і це зводиться до того, щоб мати чудових людей. У нас працює майже 150 дизайнерів, письменників, дизайнерів кінофільмів, режисерів, аніматорів та художників-постановників. персонал.
"Наша команда - найкраща з усіх, що коли-небудь були, найкраща, з якою я коли-небудь працював, і, я думаю, найкраща у світі. Я неймовірно пишаюся своїм талантом і репутацією Величезного за чудовий дизайн. Це є тим, чим я найбільше пишаюся ".
ЗАПИТАННЯ: Ви працюєте в багатьох різних сферах дизайну. З точки зору дизайну, що вам найбільше подобається і чому?
"Мене менше цікавить кінцевий продукт, будь то веб-сайт чи обкладинка альбому - я дуже, дуже захоплений концепціями, стратегією та хорошими ідеями.
Для мене дизайн - це просто вирішення проблем.
І це те, що мене підтримує. Незалежно від того, чи є у вас гарне рішення для обкладинки книги або для мобільного додатка - цей момент "ага" той самий.
"Наприклад, я дуже люблю розробляти обкладинки платівок; це мій єдиний фрілансерський проект. Мій брат є у дивовижному колективі інді-поп-музики під назвою Xiu Xiu, і ми з ним співпрацюємо над обкладинками його альбомів близько 10 років. Він чудовий клієнт . Ніколи не йдеться про гроші, він добре розуміє, чим хоче займатися, і довіряє мені. Але, чи отримаю я цей момент "ага", вирішивши татуювати на нозі рекордний титул і сфотографувати його для обкладинки, або шляхом вироблення стратегії вирішення проблеми електронної комерції - для мене цей момент "ага" - це дизайн ".
