Зміст
- 01. Створіть міцніший фундамент
- 02. Змагайтеся з великими формами
- 03. Налаштуйте фокус
- 04. Редизайн елементів
- 05. Додайте елементи для створення балансу
Я створив свою оригінальну картину приблизно в той час минулого року, надихнувшись величезними фантастичними пейзажами таких художників, як Дунб'яо Лу та Руксінг Гао. Це була моя перша стилізована обстановка.
Через рік мені було цікаво побачити, як я можу вдосконалити цей твір. У цьому було щось дуже успішне, що на той момент було, швидше за все, щасливою аварією, але дотепер продовжувало уникати мого розуміння.
- Як малювати: найкращі підручники з малювання
Оглядаючись на це, я почав помічати помилки в використовуваних художніх техніках, включаючи освітлення, дизайнерські роботи, композицію та дизайн фігури. Моїм завданням було спробувати зберегти те, що працювало тоді, одночасно закріпивши композицію, щоб зробити картину кращою.
01. Створіть міцніший фундамент
Освітлення в оригінальній сцені нестійке, що ускладнює розуміння того, як об’єкти займають простір, в якому вони перебувають. Це особливо помітно в горах, і тому я починаю малювати їх першими. Я вибираю джерело світла - сонце, що йде зверху ліворуч - і деякі грубі налаштування камери. Для інкапсуляції простору навколишнього середовища, я намагаюся імітувати ефект лінзи риб’ячого ока, маючи основу гір, що сходяться внизу, а потім додаю невелику криву до їхньої траєкторії вгору.
02. Змагайтеся з великими формами
Хмари йдуть по кривій, яка допомагає передати їх масштаб і положення. Я дотримуюсь дизайну форми, що відповідає гірському хребту, оскільки це створює цікавий повтор між землею та небом. Потім я переробляю монастир під стилізовану голову дракона, що відповідає химерному фантазійному настрою, якого я намагаюся досягти.
Спрощення хмар у великі, округлі форми чудово підходить для продажу їх масштабу, але це починає змушувати їх виглядати як тверді, тверді поверхні. Щоб повернути м’якше відчуття, я розбиваю тверді краї плавними градієнтами та меншими мазками пензля, деякі з них перекриваються, що вказує на напівпрозорість. Ця точніша деталізація також була присутня в оригіналі і багато в чому пояснює, чому вона залишається гідним зображенням, незважаючи на деякі технічні недоліки.
03. Налаштуйте фокус
Я хочу зосередити увагу на навколишньому середовищі, тому малюю персонажів майже з графічним підходом. Складки в їхньому одязі представлені плоскими фігурами, а не детальними висококонтрастними тінями. Це змусило їх почуватися скоріше продовженням малювання дракона, а не цілком окремими предметами.
04. Редизайн елементів
Дракон був найцікавішим дизайном на моїй оригінальній картині. Я намагався оновити цей дизайн, але виявив, що він не відповідає азіатській темі, що впливає на решту зображення. Це також зайняло багато місця, завдяки чому навколишнє середовище відчувалося тісно. Тож я замінив його традиційним китайським драконом, але зберіг деякі його західні риси.
Щоб поєднати гострі трикутники на дахах із закругленими формами, присутніми в навколишньому середовищі, я надаю їхньому зовнішньому краю невеликий вигин і підкреслюю розмір декоративних прикрас на кінчиках даху. Це знімає жорсткі, архітектурні відчуття і дозволяє будівлям сидіти в органічних формах гори більш комфортно.
05. Додайте елементи для створення балансу
Додавання другого дракона завершує композицію, створюючи приємний цікавий трикутник з більшим драконом і будівлями. Це також підсилює напрямок, в якому рухаються дракони, допомагаючи передати відстань між трьома предметами.
Ця стаття спочатку з'явилася в ImagineFX 163. Придбати випуск 163 або підпишіться тут.
