Зміст
- Попрацюйте з камерою
- 01. Глибина різкості (DOF)
- 02. Відблиск об’єктива - анаморфний
- 03. Боке
- 04. Використання правильної фокусної відстані
Найважливіший пристрій, який повинен розуміти художник 3D - це не комп’ютер або вибране програмне забезпечення 3D - це камера.
Коли ми бачимо світ, він, як правило, проходить крізь об'єктив камери, і завдяки цьому ми грамотно стаємо візуальною мовою, де творче використання камери завдяки об'єктивуванню, витримці або розміщенню може розповісти історію без жодного слова кажучи. Найефективніша тривимірна робота - це історія, яка є нерухомою чи більш очевидною послідовністю анімації чи візуальних ефектів.
Вивчення того, як ваше програмне забезпечення 3D може використовуватися для створення таких ефектів, як глибина різкості, розмиття в русі або спалах, може бути різницею між хорошим зображенням та таким, яке емоційно взаємодіє з нами.
Найбільш очевидне, що вам потрібно буде дізнатись про те, як використовується камера, - це коли ви поєднуєте елемент CGI із фотографією чи відеоплатівкою. Хоча отримання якомога більшої кількості даних камери та HDRI важливо, знайдіть час, щоб переглянути зображення, які ви повинні побачити, як працює зерно; чи є аберація чи пил, наприклад?
Якщо ви створюєте зображення з невеликою глибиною різкості, перевірте, чи встановлено камеру на низьку діафрагму, щоб пропускати якомога більше світла. Це призводить до вузької фокусної площини, де у фокусі лише конкретні об’єкти, що допомагає ізолювати предмети для композиції поряд із традиційними техніками обрамлення, такими як правило третин. Зробіть це особливо детально, якщо ви намагаєтесь відповідати зовнішньому вигляду конкретної комбінації камери та об’єктива, оскільки форма відблисків визначається механікою об’єктива.
Після того, як ви сформували свій зовнішній вигляд, одне з найбільш очевидних свідчень про камеру CGI - це «неможливий знімок». Це частіше зустрічається в анімації та VFX, де навіть коли камера відповідає зовнішньому вигляду, рух камери робить те, що фізична камера не може, наприклад, кадри Matrix Bullet Time.
Якщо ви хочете знати, як змусити камеру «зникнути», подивіться, як знімальні групи використовують для зйомки такі інструменти, як «Стедіками» та тележки. Знання того, як працює справжня камера, є одним із найбільших секретів у створенні реалістичних зображень, і найкращий спосіб зрозуміти камеру - це використовувати її, тож вийдіть і починайте знімати.
Попрацюйте з камерою
01. Глибина різкості (DOF)
Відокремлення об’єктів один від одного за допомогою DOF - це ключовий творчий спосіб використання камери. DOF визначається діафрагмою об'єктива та його фокусною відстанню у поєднанні з розміром плівки / цифрового датчика, який ви використовуєте.
Більшість візуалістів програмного забезпечення тепер можуть враховувати DOF, але це може бути за рахунок часу візуалізації. На щастя, багато композиторів можуть генерувати DOF із глибинного проходу.
02. Відблиск об’єктива - анаморфний
Відблиски об’єктива спричинені потраплянням світла на об’єктив камери під кутами, через які кольорові світлі ділянки розливаються по зображенню.Вони можуть бути красивими, але ними часто зловживають, оскільки їх легко створити в After Effects та Nuke.
Секрет хороших відблисків лінз полягає у розумінні того, коли вони виникають природним шляхом - зазвичай, коли джерело світла знаходиться не в центрі або просто біля краю кадру.
03. Боке
Боке - це те, як розфокусовані елементи виглядають через певний об'єктив. Це найбільш очевидно, коли яскраві місця або джерела світла не фокусуються на темному тлі.
Боке можна використовувати для ізоляції об’єктів. Ви можете використовувати лінзу з низькою діафрагмою для створення боке, але телефото лінзи також можна використовувати, якщо між фокусом та фоновими об’єктами є велика відстань.
04. Використання правильної фокусної відстані
Використання потрібної довжини лінзи для об'єкта може допомогти зробити переконливе зображення. Наприклад, для створення портретного зображення більшість фотографів використовують об'єктив довжиною 85-100 мм, щоб переконатись, що об'єкти пропорційні. Якби ви використовували широкий об'єктив (17-24 мм), ці функції створили б комедійний вигляд.
Слова: Майк Гріггз
Майк Гріггс - концептуальний художник у галузі 3D, VFX та графічної графіки, що працює в телевізійному, виставковому та цифровому дизайні. Ця стаття спочатку з’явилася у випуску 179 3D World.
